1. » Si en un cuadro no ven donde a rozado el desastre, donde estuvo a punto de estropearse, no podrían tener suficiente admiración por el pintor…faltó casi nada para que en Miguel Angel todo se convirtiera en una bola de músculos » ( Gilles Deleuze Pintura. El concepto de diagrama)
1. » Al empezar un cuadro a menudo se hacen hermosos descubrimientos. Hay que estar en guardia contra ellos. Destruir la pintura, volverla a hacer varias veces. En cada destrucción de un hermoso descubrimiento, el artista no lo elimina, en verdad, sino que lo transforma, lo condensa, lo hace más sustancial (Pablo Picasso)
2. «El descubrimiento consiste en ver lo que todos han visto y en pensar lo que nadie ha pensado» (Albert Szent-Gyorgy)
1.» No hay mayor elevación del sentir mundano que la desenvoltura; libera al actor de todo papel preestablecido y dota todos sus actos de plena soberanía, henchida de gracia y encanto. Asimismo, confiere un halo a todas las cualidades y virtudes, e imprime a las obras un sello de auténtica espontaneidad. por eso mismo es, como el asombro, lo más opuesto que puede haber al penoso y agotador esfuerzo de la carrera política, a la angustia de los apetitos insaciables que la espolean, a la codicia que hace jadear al ambicioso y a la envidia que la corroe. Resulta casi imposible explicar conceptualmente esta máxima expresión del sentir mundano y esencia de todas las elevaciones, en la cual intervienen todas las potencialidades del individuo y que, con inmediatez y sin causa, transmite simpatía» ( Mario Perniola Del sentir)
1. «Arte es el deseo de ser distinto, el deseo de estar en otro lugar» (Nietzsche)
2. » El deseo es travieso y no se pliega a nuestros ideales, y por eso tenemos tanta necesidad de ellos. El deseo se mofa de todos los esfuerzos humanos y los hace dignos de consideración. El deseo es el anarquista primigenio y el primer agente secreto. No es sorprendente que la gente quiera verlo arrestado y a buen recaudo. Y justo cuando lo tenemos bajo control, nos defrauda o nos llena de esperanza. El deseo me hace reir porque nos convierte a todos en idiotas. De todas formas más vale ser idiota que fascista» (Hanif Kureishi, Intimidad)
3. » Uno es lo que desea. Por ello,el deseo es una palabra antes de ser una cosa» (Nöelle Vahanian)
4. «El deseo es la fuerza vital de la creatividad, ya que es capaz de imaginar sus objetos.» (Nöelle Vahanian)
5. «El deseo es una palabra en el mundo, es pensar, hablar, escribir, leer, en suma, vivir en un mundo que no conoce otro mundo» (Nöelle Vahanian)
6. » La verdad del síntoma no es otra cosa que el deseo reprimido y, por tanto traumático que lo produce, pero también el goce que se deriva de él» (Beatriz Skordili)
7. » El deseo, germinando en el «crepe», se oculta aquí o allí; nunca mejor que en el detalle, la ligera imperfección, el ojo que guiña,la mecha de lado, el pequeño defecto, el rasgo minúsculo, el látigo de cuero, el pene postizo…El fetiche….el deseo jamás sabrá expresarse en palabras» (Catherine Clement Vida y leyendas de Lacan )
8. «Yo no deseo nunca algo y nada más; así mismo tampoco deseo un conjunto, sino que deseo en un conjunto…dicho de otra manera no hay deseo que no fluya…si busco el término abstracto que corresponde al deseo diría que es:constructivismo” ”(Gilles Deleuze El abecedario de G.Deleuze)
9. » Los psicoanalistas hablan del deseo exactamente igual que los sacerdotes…hay tres puntos que se oponen al psicoanálisis
1.El inconsciente no es un teatro…es una fábrica, es producción-Produce, no deja de producir
2. El delirio está ligado al deseo, desear es en cierto modo delirar
3 El deseo se instala siempre, construye agenciamientos… introduce siempre varios factores, es múltiple”(Gilles Deleuze El abecedario de G.Deleuze)
10. » lo único que podía derribar al capitalismo era la «pulsión del deseo» entre los jóvenes del mundo entero, que los alejaba de la inversión libidinal en el sistema y los llevaba a unos estilos de conducta «cuya sola guía es la intensidad afectiva y la multiplicación del poder libidinal». El papel de los artistas avanzados-antaño la opojaz, el futurismo o LEf en Rusia, ahora Rotko, Cage o Cunningham en América-era derribar los obstáculos que se oponían a la liberación de ese deseo, entregando a las llamas las formas de la realidad establecida» ( Perry Anderson ( aludiendo a Lyotard) Los orígenes de la posmodernidad)
11. » El concepto de Lacan, su lado hegeliano e incluso sartreano- es que el deseo es trascendencia, falta, apertura, mientras que el placer, o la felicidad, es equilibrio, homeostasis. Deleuze defendió esta idea de manera más radical todavía cuando dijo que el masoquismo o el amor cortés eran la manifestación del deseo en estado puro, el deseo que no necesita ser satisfecho, porque ya era por si mismo su propia satisfacción…Lacan fué quien precisamente trascendentalizo el deseo…demostrar que existe la capacidad de un deseo puro, que no necesita referirse al objeto ( Slavoj Zizek Mugalari).
12.»El deseo nos saca de nosotros mismos, nos dispara y proyecta, nos vuelve excesivos, hace que vivamos en la improvisación, el desorden y el capricho, máximas expresiones de la libertad llevada al paroxismo. El deseo reivindica la vida, el placer, la autorrealización, la libertad.» (Carmelo Ibañez UPV Donostia)
13. «El cine sustituye nuestra mirada por un mundo acorde con nuestros deseos» (Andre Bazin)
14. » Lo importante no es conseguir lo que se desea sino que lo dificil es desear (G.Deleuze)
15. » El deseo para una idea es como el cebo. Cuando pescas tienes que ser paciente. cebas el anzuelo y luego esperas. El deseo es el cebo que atrae a los peces, a las ideas. ( David Lynch Atrapa el pez dorado)
1.»La desesperación surge cuando el artista no trabaja con una estructura`preparada o concebida de antemano, cual podría ser el dibujo, el modelo o un objeto que haya ante él; en otras palabras, cuando no ha previsto el curso de sus ideas y de su esfuerzo. Todo-las ideas y los medios, incluso la propia pintura-le rodea con todo un cúmulo de potenciales que amenazan con devorarle. La creatividad es una lucha por controlar ese aluvión de ideas y de medios. En tales circunstancias, la desesperación es casi una condición necesaria. Constituye el punto mesurable en el tiempo y en el espacio en el que la fuerza que intenta controlar se encuentra a punto de superarle, el punto en el que la victoria y la derrota aparecen equilibradas. Es el momento de avanzar o rendirse»(Stephen Spender)
1. “El arte puede conducir a un desierto en el que nada salvo el sentimiento pueda percibirse ( Dore Ashton Una fábula del arte moderno)
2. “La obra de arte es una pirámide erigida en pleno desierto, inútilmente: los chacales se mean en su base, y los burgueses escalan su cúspide»( Julian Barnes El loro de Flaubert)
3. “Es terrible. Atravesar un periodo de desierto no es gran cosa. Lo terrible es nacer allí, crecer en un desierto: es horroroso. Supongo que uno debe tener una impresión de soledad” ”(Gilles Deleuze El abecedario de G.Deleuze)
4. » Cuando se secan los oasis utópicos, se extiende un desierto de banalidad y perplejidad (Habermas)
5. «Los desiertos, como los enfermos, son objetos,aunque vivos, al borde de todo,en proceso de consumación y fundamentalmente delgados. La piel de ambos es blanca-amarilla, y subsisten extenuados, aunque siempre encuentran un oasis genético que al final los salva. La carestía de recursos les lleva a fantasear situaciones de auténtica abundancia y placer, incluso en los momentos más duros alcanza cotas de delirio casi lisérgico y acogen a todo tipo de criaturas extrañas en sus dominios con tal de sentir que alguien les quiere y se preocupa por ellos…» (Agustín Fernandez Mallo Nocilla dream)
6. » La pintura se deriva de la pintura. Por eso no creo que se pueda vivir en el desierto del Sahara y ser pintor » (Esteban Vicente Sobre la pintura)
7. » Exijo la música del desierto. El desierto de los colores. El desierto de la palabra…aquí en el desierto somos libres… Aquí esta el hombre nuevo que buscan Upenski y los demás…» (Kazimir Malevitch citado por Tzvetan Todorov El triunfo del artista pag 140)
1. » Un desmadre es un exceso. Cuando sucede, se llama a un contingente de madres para que resuelvan el problema. El despadre no existe, ya que, según parece, el exceso puede ser algo inherente a los padres, y no por ello pierden su título.» ( Eider Rodriguez Material de construcción pag 146)
1.» El arte del desnudo no conlleva
la simple ación
de mostrare sin ropa
consiste en despojarse
y compartir sin artificio
cada pequeña emoción
que habita
por debajo de la piel
(Alejandra Remon)
2.» El no saber desnuda. Esta proposición es lo máximo, pero debe entenderse así: desnuda, por lo tanto veo lo que el saber escondía hasta entonces, pero, si veo ,sé.. en efecto, sé, pero lo que he sabido el no saber lo sigue desnudando.» (G.Bataille La experiencia unterior, 1943, O.C.V. pag 66). Ver saber
«Que el ser creación sobresalga respecto a la obra no significa que deba advertirse que la obra ha sido hecha por un gran artista. lo creado no tiene que servir para dar testimonio de la capacidad de un maestro y lograr su público reconocimiento. No es el N.N. fecit lo que debe dar a conocer sino que el simple «factum est» de la obra debe ser mantenido en lo abierto. Lo que se debe dar a conocer es que aquí ha acontecido el desocultamiento del ser» (Martin Heidegger El origen de la obra de arte)
1. Manet es el pintor que introduce el desorden en la pose (George Bataille)
2. La indisciplina y el desorden conducen a la toma de conciencia del vacío (Alejandra Pizarnik)