Caos

diciembre 26th, 2007


1.“ La creación pervierte a todos y en el intento, en el caos del momento, descubre al artista su soledad más mezquina, la que le equipara con el caos del hombre cuando tampoco éste entiende nada “( Kepa Murua Del interés del arte por otras cosas)
2. » Lo que define el pensamiento, las tres grandes formas del pensamiento, el arte , la filosofía y la ciencia, es afrontar siempre el caos, establecer un plano, trazar un plano sobre el caos» (Gilles Deleuze Percepto, afecto y concepto)

3.» Cezanne distingue dos momentos en el acto de pintar…al primer momento lo llama caos o abismo….al segundo momento lo llama catástrofe…en el acto de pintar existe el momento del caos, luego el momento de la catástrofe, y algo sale de allí, del caos-catástrofe: el color» (Gilles Deleuze Pintura: El concepto del diagrama)

4. » El caos como antítesis del orden no es propiamente el caos, no es el verdadero caos. Es una noción localizada, relativa a la noción de orden cósmico. El verdadero caos no podría ponerse sobre el platillo de una balanza, sino que permanece siempre imponderable e inconmesurable.  El correspondería más bien al centro de la balanza»  (Paul Klee Teoría del arte moderno)

5. » Controlar el caos es una buena definición de lo que hago, quizás por el deseo consciente de crear música tridimensional. La mayoría de las grabaciones son muy planas, así que si  introduces más elementos en el sonido puedes llevar esa canción pop a un nivel diferente. Y esa es el área que me atrae, que me excita. Por eso la gente que suele escuchar música Pop tradicional puede encontrar mi música caótica o «estropeada», pero fué escrita de ese modo. » ( Entrevista a Beck. El pop después del fín del pop, Pablo Gil)

6. «Todo aquel que repruebe los estados caóticos no es un creador; quién desprecie los estados enfermizos no tiene derecho a hablar de espíritu»( Cioran, citado por Luis A. de Villena en Fuera del mundo)

 

Caprichos

marzo 23rd, 2023

1. » La importancia del cuidado personal es algo que he aprendido de mi madre. Es así como entiendo el capricho; es algo que una decide, como si fuera un auto-regalo. El planteamiento es el siguiente: ¿ y por qué no? en el contexto de las instituciones artísticas, en un campo donde la justificación es contínua, y ante la necesidad de responder contínuamente a la pregunta del por qué, defiendo el capricho como punto de resistencia. No hay otra respuesta que porque quiero. En aquellas cuestiones y decisiones en las que no tomas distancias suficiente- no siendo, muchas veces, más que una intención-, cuando no se puede saber de donde vienen, el capricho-como deseo o necesidad-es central, y además está directamente relacionado con el placer…» ( Nora Aurrekoetxea, Desmontajes y ornamentos pags 134 y 138)

Cara

diciembre 26th, 2007


1. » Un hombre se propone la tarea de dibujar el mundo. A lo largo de los años puebla un espacio con imágenes de provincias, de reinos, de montañas, de bahías, de naves, de islas, de peces, de habitaciones, de instrumentos, de astros,de caballos y de personas. Poco antes de morir, descubre que ese paciente laberinto de líneas traza la imagen de su cara ( Jorge Luis Borges, El Hacedor)
2. «Giotto tenía unos hijos muy feos. Cuando le preguntaron por qué creaba caras tan hermosas en sus cuadros e hijos tan feos en la realidad, contestó «Mis hijos son mis obras nocturnas y mis cuadros las diurnas» (Paul Gauguin Diverses choses)

Caricatura

diciembre 26th, 2007


1. » La caricatura, como lo cómico en general, nace de una balanceada dialéctica entre nuestra necesidad de sentirnos superiores y nuestra conciencia de ser inferiores ( Felix de Azua, citando a Baudelaire Diccionario de las Artes)

Carnal

diciembre 26th, 2007


1 » La obra de arte nace del renunciamiento de la inteligencia a razonar lo concreto.Marca el triunfo de lo carnal (A.Camus)

Carne

junio 24th, 2018

1.»: “Quiero que la pintura funcione en el cuadro como si fuera la carne misma”,  Lucien Freud (Echegaray, 2016, p. 67)

2.”Esta relación entre pintura y carne es la base de mi trabajo. Para mí es como el paradigma de la pintura. La pasta de pintura se transforma en carne” (Barceló, 2012, p. 41).

Cartas

febrero 27th, 2023

1.» Llegó tu carta, que habla como tú» (W.H.Auden, citado en Cartas de los artistas. de Leonardo da Vinci a David Hockney, pag. 6)

2.»… Pienso que el único medio verdadero y satisfactorio de contactar con los que amamos es con la escritura más que con la conversación. Por eso nuestras cartas son un barómetro mucho más real de nuestros sentimientos que cuando hablamos durante unos instantes en Nueva York. estarás de acuerdo en que allí la atmósfera es, en la mayoría de los casos, electrizante y artificial.» (Dorothea Tanning (1910-2012) a Joseph Cornell. 3 de Marzo de 1948. Citada en Cartas de los artistas. de Leonardo da Vinci a David Hockney, pag.47)

3.» Ah, mi querido Vincent, tendrás mucho con lo que divertirte, viendo a todos estos pintores aquí, sumidos en su mediocridad como pepinillos en vinagre. No importa que estén gordos, sean largos, estén retorcidos o verrugosos, siguen- y seguirán siendo-  pepinillos imbéciles…»( Paul Gauguin (1848-1903) a Vincent Van Gogh, 1 de Octubre de  1888. Citado Cartas de los artistas. de Leonardo da Vinci a David Hockney,)

4.» Mi querido Ken: Ahora estoy viviendo en una bulliciosa y acogedora casita en el mismo límite de la civilización occidental a unos 30 centímetros de mi ventana. Aquí tengo un pequeño estudio y estoy pintando retratos. Conservo la casa de Montcalm, por supuesto, y la impresora laser está alli arriba. Sin embargo, tengo el fax aquí para comunicarme de una forma difrente con mis amigos. Me encanta el modo en que la tecnología más avanzada está recuperando otra vez la mano. Otro aspecto de intimidad de la nueva tecnología…( David Hockney (n.1937) a Kenneth E.Tyler, 14 de septiembre de 1988 citado en Cartas de los artistas. de Leonardo da Vinci a David Hockney,pag 67)

5. » Me gustaría poner tus manos en mi frente para desatar las moléculas de mi cerebro.» ( Francis Picabia a Germaine Everling, 21 de noviembre de 1918 Carta de artistas, en la colección de Anne Marie Springer pag 69)

6. » Aquí me aburro mucho, y no veo el momento de acabar esos retratos que se me resisten bastante, por cierto. El del bailarín ruso aún tendría un pase, aunque el parecido no es muy grande, pero el de la bailarina española no va por buen camino. Es una gitana que les parece a todos muy guapa, pero cuya belleza salvaje no me conmueve. Siempre parecen esos dibujos malos hechos por los pintores que van a Andalucía en busca de la belleza.» (Juan Gris a Josette Gris. 1923-1924 Carta de artistas, en la colección de Anne Marie Springer pag 74)

7. » Niño de mis ojos y de mi sangre;  me voy a Veracruz, para ver si realmente me alivio un poco, del cansancio general que me «cargo». Como siempre que me he ido de tí, me llevo dentro, tu mundo y tu vida, así es que de eso ya no me puedo aliviar…No estés triste- pinta y vive- Yo te adoro con toda mi vida.» ( Frida Kahlo a Diego Rivera 31de enero de 1948 Carta de artistas, en la colección de Anne Marie Springer pag.84)

8. » Durante dos días, pese a muchas tentativas, todas infructuosas, he intentado en vano trabajar, pero acabamos cubiertos tan deprisa de nieve, yo, mi paleta y mi tela que es imposible; y es como para volverse loco de rabia estar delante de cosas tan bonitas y no poder hacer nada.» (Claude Monet a Alice Hoschedé Carta de artistas, en la colección de Anne Marie Springer pag.44 )

9.» ¡Oh! El bello sol de aquí en pleno verano. Te golpea la cabeza y no dudo de que uno acaba volviéndose chiflado. pero, como ya lo estaba antes, no hago más que disfrutar de él.»(Vincent Van Gogh a Émile Bernard Carta de artistas, en la colección de Anne Marie Springer pag.56)

10. » Un día forraremos una habitación con lienzo y tú tendrás un pincel enorme y un montón de negro y blanco y rojo cadmio intenso, y pintarás todas las paredes a la vez y yo tendré mis brazos a tu alrededor. Buenas noches. Je táime. «- ( Joan Mitchell a Michael Goldbergt, Cartas de los artistas. de Leonardo da Vinci a David Hockney,pag 139)

Casa, ciudad

agosto 5th, 2019

!. » …y la tristeza que nos inspira la ciudad cada vez que volvemos a ella está en ese sentirnos como en nuestra casa y sentir, al mismo tiempo, que nosotros ya no tenemos motivos para estar en nuestra casa, porque aquí, en nuestra casa, en nuestra ciudad, en la ciudad donde pasamos la juventud, ya quedan pocas cosas vivas, y nos recibe una multitud de recuerdos y de sombras.» ( Natalia Ginzburg Las pequeñas virtudes. Retrato de un amigo, pag 25)

Catástrofe

julio 7th, 2008

1. Está descrito que la materia, los objetos, todo lo que vemos, son grumos, catástrofes, ocurridas en el espacio plano, neutro e isótropo que había en el Principio. Son las llamadas Catástrofes de 1ª Especie. Cuando a uno de estos objetos algún agente extraño lo saca de su equilibrio, se inclina por algún destino impredecible arrastrando consigo a otros circundantes o muy lejanos, como una fila de fichas dominó en la que la primera golpea a la siguiente. A esto lo llamamos Catástrofe de 2º especie. El desierto, por plano e isótropo, es el lugar menos catastrófico. Salvo cuando la quietud se rompe porque un escarabajo arrastra una piedra, o en un pliegue nace una hierba, o un álamo encuentra agua y crece. Después, un marido, por fastidiar a su mujer, le tira los zapatos a la copa de ese arbol al que, como un punto atractor, se le irán sumando otros cientos. Y esta es, obviamente, también una catástrofe de 2º Especie. (Agustín Garcia Mallo Nocilla dream). Ver desierto

2.  » Toda historia no es otra cosa que una infinita catástrofe de la cual intentamos salir lo mejor posible» (Italo Calvino)

3. «Hablar de orden. hablar de desorden y orden, incluso insistiendo en la relación entre ambos términos, no es suficiente. Algo más ocurre, algo sucede entre los fragmentos, imágenes, sonidos, sentidos, entre el orden y el desorden y más allá. En principio tienen lugar saltos, esos saltos que René Thom llama justamente saltos catastróficos, saltos cualitativos. Godard intentó acercarse a Thom, diciendo «solo filmo catástrofes, me gustaría hablar con usted». Esta idea de catástrofe aparece sin cesar en la estética de los films de Godard» (Jean Luc Godard au-delá de límage, VVAA)

Causa

diciembre 26th, 2007


. «Un pintor como Picasso pinta la causa de un efecto posible, un pintor kitsch como Repin pinta el efecto de una causa determinada» (Clemente Greenberg)
2. » El efecto es retroactivamente la causa de su causa» ( Slavoj Zizej Órganos sin cuerpos )